Fashion Flow: мода и современные технологии

Состоялся III-й модный молодежный фестиваль Fashion Flow в партнерстве с Университетом промышленных технологий и дизайна (СПбГУПТД). Фестиваль Fashion Flow в первую очередь ориентирован на студентов и выпускников ВУЗов, заинтересованных в карьере модельеров-дизайнеров, создании собственных модных брендов, домов мод. Помимо возможности представить на подиуме для широкой общественности свои коллекции, фестиваль позволяет получить дополнительные знания от людей с опытом в модной индустрии.

Главным лейтмотивом этого Fashion Flow стала тема «Мода и современные технологии». На панельных дискуссиях говорили о будущем, которое уже наступило сегодня – как такие фантастические технологии как ИИ, 3D- моделирование и 3D-печать, AR и VR помогают в создании коллекций одежды и обуви, и могут ли они впоследствии заменить труд дизайнера.

Янис Чамалиди и Дмитрий Веларди

На открытии Fashion Flow в дискуссии о современных технологиях приняли участие заслуженные деятели фешн индустии такие, как Владимир Бухинник, Янис Чамалиди, Антуан Пюссо, а также директор по маркетингу проектного офиса  «ПромТехДизайн» СПбГУПТД  Александра Малахова и Маргарита Ахмадеева – дизайнер, специалист по работе с искусственным интеллектом.  Интервьюировал почетных гостей  – основатель фестиваля Fashion Flow Дмитрий Веларди.

Александра Малахова и Владимир Бухинник

Александра Малахова показала  примеры использования современных технологий студентами и выпускниками СПбГУПТД. Студенты – самая восприимчивая к новым технологиям аудитория – активно использует 3D-моделирование и уже создает коллекции цифровых платьев, печатает на 3D-принтере пластиковые элементы, которые потом превращаются в результате склейки в вечерние платья.

Полина Зелецкая – автор платья, которое стало символом этого фестиваля (на афише и видео-анонсе платье, созданное П.Зелецкой) – провела онлайн лекцию  по широкому спектру современных технологий, в том числе созданию одежды для Метавселенной.

Антуан Пюссо

Мэтры модной индустрии рассказали об использовании современных   технологий в творчестве и бизнесе. Янис Чамалиди поделился опытом создания коллекций с использованием современных технологий, в том числе с помощью лазера, который позволяет использовать при пошиве ткани без обработки. Антуан Пюссо рассказал о фабриках обуви будущего, которые работают в темноте – потому что там работают роботы, которым не нужно освещение, они не устают, за них не надо делать отчисления во все Фонды. Роботизированная фабрика, выпускающая миллион пар обуви в год, может иметь в своем штате всего 10 человек – всю основную работу выполняет высокотехнологичное оборудование. Владимир Бухинник высказал мнение, что ИИ никогда полностью не заменит дизайнера – у него (у ИИ) нет души, нет внутренних переживаний как у человека, поэтому покупатель всегда будет ценить труд дизайнера и отдавать ему предпочтение и к тому же современные технологии быстро устаревают.

показ SurrFaces

Показ бренда SurrFaces с использованием тканей со световыми элементами, управляемыми с айфона, стал примером соединения моды и современных технологий – fashion&tech. Резиденты «Сколково» продемонстрировали  коллекцию одежды с wow-эффектом в виде встроенных светодиодов, которые позволяют ткани сохранить эластичность и не сковывают движения. По словам Александра Антоневича (SurrFaces), в одном из костюмов выступала балерина, поэтому эта одежда позволяет  даже делать фуэте. 

Евгений Чекалев

Также в рамках Fashion Flow прошел мастер класс по созданию  модного дома от Евгения Чекалева, который буквально за два с половиной года создал бренд Reve.  Какие вещи надо учитывать, чтобы не делать лишних ошибок создавая коммерчески успешную коллекцию, Как заинтересовать байеров в покупке вашей коллекции для своих бутиков – эти и другие актуальные вопросы стали предметом выступления этого мастер-класса.

Круглый стол с участием начинающих и опытных дизайнеров на тему «Какие возникают проблемы на пути дизайнера и как их решать»: Оксана Томка (дизайнер), Маргарита Ахмадеева(дизайнер, преподаватель по работе с ИИ), Анна Малышева (дизайнер), Евгений Чекалев(основатель модного дома), Алена Колупаева (куратор и преподаватель  программы «Виртуальная мода» СПбГУПТД).

Алена Колупаева показала примеры создания виртуальных платьев, которые позволяют оценить коллекцию без ее пошива, а также на их основе  выстроить конструкцию и лекала для швейного цеха. 

Анна Малышева поделилась  необычным опытом модельера- дизайнера в кинематографе. Итальянский режиссер использовал ее платья в создании модной «короткометражки», которая завоевала награды на международных фестивалях. Этот креативный подход к продвижению бренда и коллекции одежды позволил повысить интерес среди целевой аудитории дизайнера.

Евгений Чекалев рассказал  об опыте  создания цифрового показа одежды Reve и отметил, что технология нуждается в улучшении, чтобы иметь практическую пользу для дизайнера. Учитывая скорость развития технологий, возможно, в ближайшее время мы увидим широкое распространения использования ИИ и цифрового моделирования. 

Оксана Томка получила успешный опыт сотрудничества  с известным модным домом – успешно продавала аксессуары собственного производства во флагманском бутике именитого дизайнера. Секрет успеха был раскрыт и узнать его вы можете в записи трансляции Fashion Flow в ВК паблике СПбГУПТД.

Завершился фестиваль Fashion Flow  показами молодых дизайнеров:

YULIA KOSTENKO, Коллекция «Необарокко+».

Дизайнер и художник по костюму Юлия Костенко «Эта коллекция – лишь небольшой кусочек моего творчества, который я представила на подиуме. Особое внимание я уделила первому образу — он из отдельной капсулы, вдохновлённой бионикой, природными мотивами и био-артом. Главным элементом образа является расписанный и вышитый вручную корсет. Этот образ — чувственный, хрупкий, но при этом наполненный внутренней силой. Далее — контраст: более роковые драматичные силуэты, насыщенные историческими аллюзиями. Здесь переплелись бидермайер, средневековье, барокко, гранж и даже элементы спортивной эстетики. Всё это — в стремлении найти новое звучание, создать образ вне времени, сложить гармоничную картину из казалось бы несочетаемых элементов».

ASYA – бренд одежды для юных леди.

Дизайнер Анастасия Петрова  – самый юный дизайнер – ей 13лет. Вдохновение для создания коллекций искала в природе – листья, красивые цветы легли в основу создания нежных образов. 

МОХИНУР, Коллекция «Nomosh’om» ( в переводе с узбекского означает – сумрачный цветок).

Дизайнер Мохинур Комолова: «На винтажных узбекских тканях времен советского союза с изображением цветка , который раскрывается в сумерках. Когда наступают сумерки, за ними ночь , затем снова рассвет , день , сумерки , закат , ночь … Циклична и жизнь. Именно в коллекции черные цвета – неизбежный конец жизни, а яркие ткани – краски жизни и сама жизнь. Адрас и атлас больше известные как узбекский Икат являются не материальным наследием ЮНЕСКО».

Ракоца Элина, Коллекция «Зона северных тропиков».

 Дизайнер Ракоца Элина – студентка 2 курса СПбГУПТД; Институт текстиля и моды. Направление – конструирование изделий лёгкой промышленности.

Анна Малышева, Коллекция «Несовершенство».

 Анна Малышева один из ведущих дизайнеров Екатеринбурга.  Член Союза Дизайнеров России. 

Create Empty child (криэйт эмпти Чайлд) дизайнеры Георгий и Павел.

Бренд create emptychild представляет уникальные изделия ручной работы. create empty child — это сообщество творческих профессионалов, объединенных стремлением к созданию неповторимой одежды и аксессуаров, отражающих индивидуальность и современные тенденции.

TAOSHI, Коллекция «Ordinary me»,

Дизайнер Анна Шишова «TAOSHI — не только бренд женской одежды, это философия, проявляющаяся в каждом дизайне. Название TAOSHI: “TAO” — путь, отражает стремление к самовыражению и личной эволюции, “SHI” — фамилия нашей основательницы, и еще это слово означает мастерство. 
Каждая женщина имеет право жить согласно своей природе, быть открытой, уверенной и верной своей индивидуальности. TAOSHI создается для женщин идущих своим путем, не боящихся проявить и дерзость, и сексуальность. Одежда подчеркнет ваши качества, вдохновит на новые свершения, выражать собственный стиль и следовать собственным стремлениям.

SurrFaces, Коллекция «Вся горю» –

коллекция светодиодной одежды – совместная работа модельера Евгении Чихачевой и основателя бренда Александра Антоневича.

_____________________________________________

Мероприятие реализовано командой Fashion Flow в партнерстве с Университетом промышленных технологий и дизайна. Данное мероприятие создано по заказу Фонда содействия развитию субъектов малого и среднего предпринимательства, при поддержке Комитета промышленной политики, инноваций и торговли Санкт-Петербурга.

Команда Fashion Flow занимается продюсированием дизайнеров и проведением мероприятий, направленных на развитие модной индустрии в России. По вопросам сотрудничества 89219427831 (WhatsApp).

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *