Блог настоящего петербуржца открывает новую страницу трендовой публицистики на тему создания энциклопедии о развитии модной индустрии с начала пост-перестроечного периода 90-х в России.
Я, Дмитрий Веларди, решил провести исследовательскую работу на основе открытых данных и интервью, чтобы составить историческую справку: кто и чем отличился в моде, какой внес особый вклад в развитие фешн индустрии Российской Федерации.
Навел на мысль о создании такого справочника Владимир Бухинник, рассказав историю о том, что на одной из Недель моды Петербурга нас порадовала своим присутствием легенда индустрии моды Алена Долецкая (это как Анна Винтур на Западе, Долецкая более 10 лет возглавляла главный журнал о моде VOGUE RUSSIA и по сути сформировала новый ландшафт российской моды, поставив наших дизайнеров наравне с Версаче и Дольче&Габбана и тд), а ни фотографы, ни новое поколение ее даже не заметили. И это, конечно, заставляет задуматься.
Да, действительно мы с командой Fashion Flow на встречах с новым поколением дизайнеров (как начинающих путь в учебных заведениях, так и действующих) столкнулись с тем, что Страна не знает своих героев. Называешь им фамилии самых известных ещё с 90-х и 00-х годов дизайнеров, а они такие «А кто это? Может и фамилию слышала, но не в курсе, кто такой..»
Россия прошла достаточно большой Путь с именами, событиями и это наша История. А историю хорошо бы знать потому, что это фундамент, точка опоры и развития для следующего этапа эволюции эко-системы отечественной моды.
В этой первой публикации я бы хотел наметить основные вехи развития модной индустрии в России и упомянуть далеко не всех действующих лиц, сформировавших то, что мы называем индустрией. Задача данного поста дать общие очертания широкими мазками, а в дальнейшем рассказывать о каждой Персоне отдельно, посвящая целую главу Новейшей Истории моды России.
Итак, погнали.
Девяностые
Мне в каком-то смысле повезло потому, что я застал и 90-е (и 00-е, и 10-е) с их свободой самовыражения на фоне всеобщего дефицита, мне даже посчастливилось приобщиться к общему «челночеству» в России — я торговал колготками в ДК Горького на Нарвской на вещевой ярмарке (и могу сказать, что в 15 лет у меня это так весело получалось — я был лидером продаж, видимо, из-за возраста, да и в колготках я стал большой специалист, что некоторые позавидовали успеху и тоже начали копировать и пытаться повторить успех), и наблюдал природу появления дизайнеров новой капиталистической волны в модных российских журналах «ОМ» и «ПТЮЧ», которые открыли нам Машу Цигаль, Алишера, Бартеньева, Петлюру, Бухинника, видел краем глаза открытие на Невском бутика Татьяны Парфеновой, шоурума Татьяны Котеговой на Петроградке. В девяностых начал свою карьеру Антон Алфер, как дизайнер и создал первый онлайн портал о моде MODA.RU.
Нулевые
В Нулевые я уже сам стал действующим лицом этой пьесы, как создатель сети салонов причесок Velardi и вместе с дизайнером, одевающим всю клубную рейвескую тусовку Петербурга и Москвы, Еленой Бионди делал показы эксцентичных причесок в самых крутых клубах и ресторанах нашего прогрессивного города. Конечно, я видел с каким блеском развивались такие дизайнеры, как Чамалиди, Ахмадуллина, Бирюков, Арнгольд, Чапурин, Симачев, Алексеев, Кондратьев и другие модельеры новой волны. На основной неделе моды Нулевых «Дефиле на Неве» от Ирины Ашкинадзе вырос и сделал себе мировое имя художник-постановщик показов Сергей Луковский. Бесконечные тусовки в Нулевых состояли из фееричных вечеринок в стразах и брызгах шампанского от Мурадяна, Милославского, Орлова, Попова и показов мод, открытия бутиков, торжеств по поводу Дня рождения любимого шпица — всё это я не только видел со стороны, но и был непосредственным участником, и постараюсь в следующих главах передать дух этого времени с точки зрения развития модной индустрии.
Нулевые создали условия для цивилизованной торговли — с вещевых рынков торговля переместилась в Торгово-развлекательные комплексы, которые были открыты у каждой станции метро, а самые крупные ТК стали центрами сетевой торговли иностранных и появившихся на наших глазах российских фешн брендов для массовых покупателей таких, как Sela, Gloria Jens, Savage, Oggi, Ве Free, Zarina и тд.
Десятые
Десятые открыли возможности для локальных небольших брендов одежды. Барьеры входа на рынок снизились в связи с развитием Интернета и онлайн торговли. Теперь начинающему дизайнеру не обязательно открывать сеть офлайн магазинов с большим количеством накладных расходов, а можно открыть один шоурум, научиться онлайн продвижению и торговле через сайт и собственные соцсети. А после 2014 года цены на импортную дизайнерскую продукцию выросли в связи с волатильностью национальной валюты и создали благоприятные условия для появления и развития небольших нишевых брендов. Мода на минимализм, нормкор, стрит-стайл после угасания интереса к гламуру Нулевых создали устойчивый спрос на удобную, практичную одежду незамысловатого дизайна (футболки и худи лидеры продаж) и российские бренды во всех ценовых сегментах удачно этим воспользовались. Мы научились (или не научились) разбираться, чем футболка или худи в премиальном сегменте отличается от среднего или массового сегмента помимо цены.
Двадцатые
Начало Двадцатых было революционным для всей индустрии в связи с пандемией COVID19 и мы стали жить в новой реальности — на маркетплейсах в Интернете научились покупать одежду и обувь даже те, кто до этого утверждал, что никогда не будет этого делать. Модель «примерил в магазине — купил за «тыщку» на платформе маркетплеса» стало нормой. И только нишевые и премиальные бренды, создавая вкусноту в одежде за счет приятных тканей, интересного кроя, воздействия на все пять чувств в своих бутиках превращают процесс покупки в увлекательное путешествие в мир Бренда.
После февраля 2022 года, когда все иностранные бренды в связи с санкциями ушли из России, мы увидели импортозамещение почти на 100% (если не считать незначительный параллельный импорт, благодаря которому мы видим на полках премиальные иностранные бренды).
В основном в выигрышном положении оказались крупные российские игроки фешн индустрии, а у небольших дизайнеров занять освободившийся рынок не получилось так, как масштабироваться оперативно не так-то просто, для этого не достаточно льготных госкредитов, а нужен сильный маркетинг, крутая команда и привлечение крупных инвестиций. А это было у таких корпораций, как Sela, Melon Fashion Group, Gloria Jeans. Жаль, что только Импортозамещение произошло не за счет производств в России, а за счет Китая и других стран с дешевой рабочей силой, а российский крупные бренды занимаются, опираясь на Западный опыт, разработкой дизайна одежды, развитием бренда, строительством магазинов и мощной рекламной поддержкой. Ещё полное импортозамещение блокируется тем, что в стране отсутствуют качественные модные ткани, фурнитура, достаточно высокая заработная плата швейного цеха, а также аренда и ставки кредитов не позволили расцвести модной индустрии в России. Но всё ещё впереди.
Велика роль Личности в истории
В каждом временном периоде есть свои личности, свои герои, создавшие обновленный ландшафт модной индустрии и наше исследование-расследование позволит выявить этих гениев и рассказать об их уникальном X-факторе и,возможно, предсказать будущий вектор развития моды в России, устранить сдерживающие факторы и покорить покупателей одежды во всем мире, как это делают в Милане, Париже, Нью-Йорке.
